Te quiero Diego

Te Quiero Diego es un cortometraje de ficción queer sobre querer cuando no hay respuestas claras. Una historia íntima sobre el deseo, los vínculos y la dificultad de amar mientras todavía te estás descubriendo.

Este proyecto nace hace más de 2 años y hoy, decidimos hacerlo realidad. 3.000 € — da mucho miedo cuando lo piensas— pero es lo que necesitamos si queremos crear esta historia cuidando cada decisión creativa y técnica. Y no lo podemos hacer solos.

Este no es solo un corto: es el primer proyecto profesional de un equipo joven que cree en el cine como espacio de riesgo, de representación y de emoción. Si esta historia conecta contigo, tu aportación puede ser la diferencia entre que Te Quiero Diego se quede en el papel o llegue a convertirse en PELÍCULA.

Samu, un joven de 20 años, confiesa a su novio DIEGO que ha sido infiel.

En medio de una relación intensa, Samu comparte una intimidad extraña con LAURA, su mejor amiga: se acompañan al baño, se cepillan los dientes y se duchan desnudos, acariciándose sin pudor.

Samu también acaba de conocer a EMMA, una joven enigmática que irrumpe en su vida una noche de borrachera. Lo que comienza como un encuentro casual se convierte en madrugadas compartidas, cigarrillos y conversaciones interminables.

Samu intenta disfrutar de cada una de estas relaciones tan distintas, pero pronto comprenderá que, si realmente ama a Diego, no podrá querer a nadie más.

¿Se puede querer a más de una persona al mismo tiempo?

Desde que empecé a escribir cine, me he sentido atraído por historias que no encajan en los moldes tradicionales. Te Quiero Diego nace de una necesidad personal: cuestionar la estructura del amor romántico y la jerarquía afectiva. Vivimos en un mundo que exige claridad emocional, etiquetas, fidelidades rígidas. Pero la experiencia del amor, especialmente en la juventud, no siempre cabe ahí. Este cortometraje es mi forma de explorar esa confusión, esa ternura, esa pulsión de querer sin juzgar.

Es una apuesta política: en un medio donde apenas se representan relaciones queer complejas, quiero ofrecer una historia honesta, sensible y cercana, con personajes que se contradicen y se aman sin saber cómo hacerlo bien. Por otro lado, se pretende investigar sobre la expresión de género en las relaciones afectivas representando, por ejemplo, la bisexualidad masculina desde un contexto gay, una temática poco común en el medio audiovisual.

Como director, quiero construir un cine íntimo pero formalmente cuidado. Con personajes naturalistas, silencios significativos, miradas que pesan más que los diálogos. Este proyecto, para mí, es mucho más que un guion: es un espacio de preguntas, una búsqueda personal.

Hacer un cortometraje es mucho más que encender una cámara. Detrás de cada plano hay transporte, localizaciones, alquiler de material de cámara y sonido, vestuario, arte y, sobre todo, un equipo de personas trabajando de forma profesional.

El crowdfunding es la base que hace posible que esta historia exista. No es nuestra única vía de financiación, pero sí el mínimo imprescindible para poner el proyecto en marcha y cubrir los gastos esenciales de producción: fotografía, sonido, arte y logística del rodaje.

Además del apoyo del público, el proyecto se completa con otras dos vías: la solicitud de ayudas al cine joven e independiente y la búsqueda de colaboraciones con marcas y entidades vinculadas a la temática del cortometraje (LGTB+). De este modo, combinamos el impulso colectivo con apoyos institucionales y privados.

¿A QUÉ DESTINAREMOS VUESTRAS APORTACIONES?

Al ser un proyecto independiente de bajo presupuesto, la mayor parte del dinero se destina a pagar de forma simbólica al equipo técnico y artístico y a asumir las cargas legales y fiscales del rodaje, garantizando un proceso profesional. El resto del presupuesto se gestiona con un criterio de optimización, reduciendo costes gracias a acuerdos y colaboraciones sin renunciar a la calidad del proyecto.

Por último, una parte del presupuesto se reserva para la promoción y distribución del cortometraje, para que no solo se haga, sino que llegue lejos: festivales, proyecciones y nuevos públicos.

Al participar en el crowdfunding no solo estás financiando un corto: estás formando parte de su nacimiento y ayudando a que esta historia encuentre su lugar en el mundo.

RECOMPENSAS

Para nosotros era importante que nadie aportara sin recibir algo valioso a cambio. Por eso hemos invertido tiempo, cariño y recursos en crear recompensas que existen por sí mismas, más allá del corto.

Realizadas por Karmen Ameller, hemos producido ilustraciones exclusivas impresas en risografía, disponibles de forma individual, en trípticos dedicados al amor y a los personajes de la historia, o como colección completa de 6 ilustraciones.

Además, hemos creado fanzines únicos: una exploración del amor desde su nacimiento hasta su final. Reúnen viñetas y cuentos preciosos realizados por Karmen Ameller que conviven con textos escritos por la abuela del director, María Pilar Violero, junto a voces amigas vinculadas a las artes y las letras como Laura Tajuelo, Aroa Redondo, Celia Sámano, Alejandra R. Garraus y la directora de producción Candela Albizuri.

Objetos cuidados, íntimos y hechos para quedarse, pensados como un agradecimiento real por confiar y formar parte del proyecto.

Profesional de dirección audiovisual. Graduado en Cinematografía, mención en dirección y beca al talento 2023 y 2024. Su trayectoria combina la dirección de proyectos propios con el trabajo en equipos de dirección para producciones como Mariliendre (Atresplayer) o La bola negra dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi (Movistar+), así como numerosos cortometrajes y trabajos audiovisuales.

Como director y guionista ha firmado varios cortometrajes seleccionados por diversos festivales de cine. Desarrollando así una capacidad para liderar equipos y articular una mirada autoral. Pablo Ugalde crea un cine que cruza lo político, lo íntimo y lo visual. Su trabajo no busca sentencias, sino habitar la contradicción. Un cine lleno de color, cariño y símbolos.

Valientes Convergüenzas es una productora audiovisual S.L. de reciente creación fundada por Paula y María, dos cineastas que al finalizar su etapa académica en el mundo audiovisual han decidido dar el salto a la industria con una estructura profesional y vocación de continuidad.

La productora nace con el objetivo de desarrollar y producir cortometrajes, entendiendo este formato como un espacio clave para el riesgo creativo y la construcción de trayectoria profesional. Desde su inicio, Valientes Convergüenzas asume el compromiso de trabajar con ambición de recorrido industrial y cultural, apostando por la creación de una Sociedad Limitada (S.L.).

Tras desarrollar su trabajo creativo desde el guion y la dirección, sus fundadoras apuestan por la producción ejecutiva como herramienta para acompañar proyectos de cineastas emergentes, ofreciendo un marco profesional sólido desde el desarrollo hasta la materialización de las obras.

Profesional del equipo de dirección audiovisual con experiencia en ficción y televisión. Graduada en Comunicación Audiovisual y en Diseño Digital y Multimedia, ha desarrollado su trayectoria profesional trabajando en proyectos para plataformas como Movistar+ (Montecristo) o Prime Video (Cochinas, Los 39 o Matusalén).

A lo largo de su trayectoria ha desarrollado una visión completa de la creación audiovisual, integrando la dirección con experiencia en montaje, posproducción y producción televisiva. Esta formación le ha permitido tener una sólida capacidad de planificación, toma de decisiones y acompañamiento creativo y ejecutivo de proyectos, que actualmente ejerce como productora ejecutiva y cofundadora de Valientes Convergüenzas.

Profesional de producción audiovisual con experiencia en televisión y ficción. Graduada en Comunicación Audiovisual, comenzó su trayectoria profesional en el departamento de producción de El Terrat, participando en el programa La Resistencia (RTVE). Desde entonces, ha desarrollado su carrera en el departamento de producción y dirección, participando en series como Cochinas (Prime Video) o Grande de España (Netflix).

A lo largo de su trayectoria ha ocupado distintos roles de producción y dirección, permitiéndole entender el proceso de creación audiovisual al completo. Cuenta con capacidad de planificación y coordinación de equipos, y actualmente ejerce la producción ejecutiva de proyectos desde la productora Valientes Convergüenzas, compaginándolo con su trabajo en producción en El Terrat.

Profesional de producción audiovisual con experiencia en dirección y jefatura para videoclips como Ginga de Lua de Santana o cortometrajes como De arces y hormigón, El Gallo o Mantis entre otros. Experiencia en desarrollo de ideas para Telecinco Cinema, donde ha reforzado su visión creativa y habilidad para transformar ideas en proyectos viables y estructurados.

Tiene capacidad para la planificación, organización y gestión de proyectos, abarcando desde el desarrollo hasta su ejecución.

Profesional de producción audiovisual. Ha trabajado en proyectos para plataformas como Netflix (Olympo, En Nombre del Otro), Prime Video (Todo Arde) y Atresplayer (Mariliendre), desempeñando funciones en coordinación de producción y contabilidad.

Ha ocupado distintos roles dentro de la producción, desarrollando una capacidad de organización, coordinación y gestión de equipos. Actualmente trabaja en contabilidad, especializada en gestión económica y control presupuestario.

Profesional del equipo de dirección audiovisual. Ha trabajado en producciones como Valle Salvaje (RTVE), Aída y Vuelta, dirigido por Paco León (Prime Video y Mediaset), El Inmortal T3 (Movistar+) o Furia T2 (HBO MAX).

Ha ocupado distintos roles en el equipo de dirección, desarrollando una visión del trabajo en set y del proceso creativo. Cuenta con capacidad de organización, coordinación y comunicación con los distintos departamentos, así como experiencia en el acompañamiento de cortometrajes.

Profesional de fotografía cinematográfica. Diplomatura de Cinematografía en la ECAM, mención en fotografía. Ha trabajado como técnico en diversas producciones como La Peste (Movistar+), Operación Camarón (Telecinco Cinema) o El Verano que Vivimos , así como director de fotografía en cortometrajes de ficción premiados a nivel internacional como Los Robots que no Amaban a los Robots o Los Murciélagos han Abandonado el Campanario.

Tiene experiencia para abordar la dirección de fotografía desde el desarrollo hasta su ejecución en set.

Profesional del departamento de arte audiovisual. Diplomatura de Cinematografía en la ECAM, mención en arte.

Ha trabajado en videoclips para artistas como Ralphie Choo, Mon Laferte o Nathy Peluso o en puesta en escena para Javier Collazo, Scuffers o revistas como Puss Puss y Metal. Actualmente está en el departamento de arte en la serie El castillo (Movistar+ y Caballo Films), donde continúa desarrollando una sólida experiencia en el diseño y construcción de universos visuales.

Profesional de sonido directo y postproducción audiovisual. Graduado en Cinematografía con mención en Sonido, ha trabajado en estudios de postproducción y formado parte de producciones para Movistar+ (Las Berrocal) o BlogMedia (Cuerpos Locos).

Tiene experiencia en cortometrajes como jefe de sonido directo y responsable de postproducción. Capacidad técnica y creativa en la captación, diseño y tratamiento del sonido, así como en garantizar coherencia narrativa y calidad en todas las fases.

Este proyecto tiene un recorrido claro, cuidado y vivo. Cada fase está pensada para que el corto crezca paso a paso, con tiempo para hacerlo bien y con vosotros acompañándolo desde el principio.

Enero - Marzo | Búsqueda de financiación

El viaje arranca con el inicio del crowdfunding y el casting. Durante estos meses se construyen los cimientos del proyecto y se hace posible gracias al apoyo colectivo.

26 de marzo: Cierre del Crowdfunding.

Abril | Preproducción

Entramos en la fase de preparación intensa: ensayos, localizaciones, equipo técnico y artístico. También comienza la entrega de recompensas para agradecer el apoyo recibido.

Mayo | Rodaje

El corazón del proyecto. Durante este mes el corto cobra vida en el set. Todo lo sembrado hasta ahora se transforma en imágenes.

Junio – Diciembre | Postproducción

Montaje, sonido, música y color. Un proceso largo y minucioso para darle al corto la forma final que merece.

Diciembre: corto finalizado.

2027 | Distribución

Una vez terminado, el corto inicia su camino por festivales y muestras, buscando encontrarse con el público.

+ Info

Redes Sociales

• Ig: @ugaldefilms

• TikTok: @pablugalde

• Youtube: @pablugalde

Cortometrajes de Referencia

• Dominante

• Criaturas